“悲鸿YOUNG”是由徐悲鸿美术馆发起的青年艺术家推广项目，该项目希望弘扬与发展新中国伟大画家、现代美术教育的奠基人徐悲鸿的艺术理想与教育理念。通过对徐悲鸿先生艺术精神的再发现、再解读，鼓励中青年艺术家通过他们的艺术创作传递立德、革新的艺术精髓，展现更多能反映时代风貌的艺术作品。

 

5月4日，“悲鸿YOUNG”将联合阿里文娱推出五四青年节艺术家推介特辑，是徐悲鸿美术馆对科技赋能青年艺术家数字藏品领域的一次创新尝试。

本次推介艺术家包括颜开、陈子丰和彭家园，他们以多元的媒介和形式探讨对世界不同的观看和理解，展现了青年艺术家的创新风貌。此系列六件数字艺术作品将于5月4日12：00正式登陆数字艺术交易平台——“淘票票APP”及“支付宝电影演出小程序”。

 

艺术家简介：

 

颜开

颜开，1980年出生于湖南。现为北京理工大学设计与艺术学院教师。作品被中国美术馆、Victoria and Albert 博物馆、意大利 Laforet 家族、瑞士联合银行集团、长江当代美术馆等收藏。

 

颜开作品《福禄绘之茶山Ⅱ 》

颜开利用多种媒介进行创作，近期采用茶作为主要的绘画媒介。他始终关注在二元世界中处于两端之间游离的那部分空间，藉此探讨具有东方哲思等普遍性的问题，借用物质原本承载的人文特征，在作品中重新构建“物”之间新的人文秩序。

 

陈子丰

陈子丰，1983年出生于河北邢台。现任教于北京林业大学艺术设计学院，副教授，硕士研究生导师。作品曾多次参加国际性，全国性，私立美术馆及画廊展览并被多家艺术机构收藏。

 

陈子丰作品《偶像》

在之前，陈子丰的创作以传统中国笔墨造型重构虚拟形象为主要实践方向，他在创作中一贯强调和表达“生命与机器”的核心主题。近几年来，他的创作进入了另一条跑道：他开始关注更多元的色彩和媒介，并大胆地在作品中用不同媒介进行融合，企图碰撞出新的可能性。

 

彭家园

彭家园，1999⽣于⿊⻰江大庆，2021年毕业于中央美术学院，折叠FOLD创始⼈（现为北京叠艺⽂化），作品被央美美术馆等机构收藏。

 

彭家园作品《没有钢琴》

彭家园的创作聚焦于虚拟与真实的关系，希望通过多种媒介创作对日渐复杂的真实世界进行更多讨论，创作语言以虚拟艺术、增强现实，和人工智能等为主。

 

笔墨当随时代，徐悲鸿所倡导的现实主义，仍是当下美术创作的主流。时代性与民族性，是艺术创作的背景，也是一件有生命力作品的鲜活特点。徐悲鸿始终坚持与民族同步、与时代交响、与人民共鸣的艺术理念，为当今美术创作留下启迪。

 

在今天，“悲鸿YOUNG”决心接下徐悲鸿坚持美术教育的接力棒，紧随时代步伐，着力发掘、创新和尝试，希望以更多的方式助力青年艺术家的艺术发展之路。