诚品画廊10月推出艺术家季大纯的个展「五夜山河水」。季大纯是具指标性的中国当代艺术家，首次于诚品画廊举办个展，共计展出31幅画作，包含早期广为人知的留白创作，及自北京移居柏林后的作品，呈现近20年来创作思路的演变，而无论是具象描绘或抽象化表现，均展现出他对东、西方绘画史的钻研与琢磨，也在经典深究的过程汲取创作灵感——对应经典，也与经典对话。
 

季大纯，圣维克多山，2024，丙烯/画布，130 x 110 cm
 

季大纯，长河双心，2024，丙烯/画布，105 x 95 cm
 

季大纯1968年出生江苏南通市，1993年毕业于北京中央美术学院油画系，绘画是他自始至今摸索和实践的唯一课题，代表系列是画面中有大面积的留白，主体以极小化的比例放置在中央，使人联想到中国山水画里的人物，对比浩瀚山川显得格外渺小，季大纯将其转化成西方绘画的逻辑表现，且以具童稚般的造型展现出对「后现代」矛盾现象的机智与幽默，又因糅合中国文人画的清雅气息形成印记般的个人风格，这次展出2009年的《大肿马》即为一例。
 

季大纯，大肿马，2009，丙烯/画布，180 x 180 cm
 

从早年学画起，季大纯即对绘画本身抱持浓厚的好奇，自认是「来者不拒，重口味」的探究者，举凡：绘画应有的画面是什么、怎么样的颜色组成最动人等，都是在心底反复思量的课题。移居柏林后，更有机会亲炙原作，自承「画画和去看别人的画作，是最喜爱的两件事」，常像拜访老友似的多次观看同一幅画、研究局部，感受塞尚、范艾克等大师的绘画过程，也逐渐形成自己的本能与判断力。
 

季大纯，圣安东尼的诱惑，2024，丙烯/画布，22 x 30 cm
 

于是，季大纯将黄公望代表作的「富春山」和塞尚的「圣维克多山」比拟为东、西方绘画史上的「圣山」，并且以此为灵感，如：有鉴于先前的艺术家多半描绘白天的风景，他在《午夜富春山》、《五夜圣维克多山》画作中改以夜晚的山为主题，开启另一种诠释体验；除了单一山体，作品《富春圣维克多山》、《富春山的一边就是圣维克多山》将两座圣山结合，阐述自己身为东方艺术家，对于东、西方绘画的深刻体悟：他向西方绘画经典取径，同时兼容中国书画的精神脉络。展名《五夜山河水》便体现了这种姿态：「五夜」既是午夜，也是时间的跨度；「山河水」则比「山和水」更凝重，指向一种整体性的感受。季大纯希望藉由这样的命名，使作品既能与中国山水画和西方风景画保持联系，又在差异之中开出新的道路，最终形成具季氏风格的当代绘画「风景」。
 

季大纯，午夜富春山，2019，丙烯/画布，130 x 100 cm
 

季大纯，五夜圣维克多山，2024，丙烯/画布，32 x 25 cm
 

不同于多数艺术家以油画颜料为主要创作媒材，季大纯很早便意识到材料各有其独特性，他舍弃油画颜料，经过诸多尝试后，改探究丙烯颜料。丙烯颜料的可塑性高，在透明与半透明间形成的殊异质感，以及隐含的暧昧与不确定性所展现的迷人魅力，也符合东方人对雅兴、禅与空灵之醇厚意境的内在追寻，这些材料特性在「圣维克多山」与「富春山」系列获得淋漓尽致的表现。
 

季大纯，五夜圣维克多山之北，2024，丙烯/画布，60 x 50 cm
 

除了抽象画，《万宝路的世界》、《苍蝇蚊子》和《圣安东尼的诱惑》等具象绘画是从欧洲16世纪艺术名家作品汲取局部形象加以重新诠释，除此，取柠檬外形绘成的《柠檬心》、《柠檬语》等作品，也充分展露绘画思考的多方体现。
 

季大纯，万宝路的世界，2024，丙烯/画布，25 x 18 cm
 

季大纯睽违24年再度于台湾举办个展，他对此行与台湾艺坛的交流深感期待。专职绘画逾30年，季大纯依旧认为绘画是一种无可取代的独特语言，他在画面中提供了留白或意在言外的空间予观者发挥想象，有了观者想法的加入，才是他心目中绘画的理想状态。
 

季大纯，女鹤，2024，丙烯/画布，20 x 28 cm